Покорить Голливуд: 12 фильмов, с которыми Украина не смогла получить «Оскар»

 Покорить Голливуд: 12 фильмов, с которыми Украина не смогла получить «Оскар»


Фильм «Дом» Наримана Алиева вылетел из гонки за «Оскар», как и все предыдущие фильмы, которые Украина отправляла за этой наградой, начиная с 1997 года.

Сегодня в Украине отбором фильмов на «Оскар» занимается Украинский оскаровский комитет. Он рассматривает ленты, которые обязательно показывают в украинских кинотеатрах и которые соответствуют техническим требованиям Голливуда. Готовый фильм должен быть преимущественно на украинском или крымскотатарском языке.

Сначала киноакадемия США составляет длинный список фильмов (лонг-лист), которые отвечают критериям «Оскара». В этот список попадали 11 из 12 поданных за всю историю украинских фильмов. Впоследствии в Голливуде объявляют короткий список из 10 фильмов (шорт-лист), претендующие на номинацию. Из них выбирают пятерку номинантов, а на церемонии объявляют победителя.

Радио Свобода вспоминает, с какими картинами Украине не удавалось попасть в список номинантов и чем они запомнились зрителям и критикам. 1997 – «Приятель покойника» (режиссер Вячеслав Криштофович)





Драма, события которой развиваются в Киеве середины 1990-х. Главный герой Анатолий становится безработным. Из этого следуют его многочисленные проблемы – финансовые неурядицы, розладнані отношения с женой, горькая, безысходная одиночество. Это все подталкивает героя заказать киллера для самого себя.

Сценарий «Приятеля покойника» написал писатель Андрей Курков, который экранизировал свою повесть. Оператором фильма стал Вилен ка-люта, который снял «Утомленные солнцем» – единственный российский фильм, который получил «Оскар» после развала СССР.

Стивен Холден в своей рецензии «Розплатившися за любовь и смерть в отчаянии Киева» для The New York Times назвал драму Криштофовича «мрачной, символически нагруженной», отметил, что в ней есть «три разных Киева», в частности «новый» Киев, с его ресторанами, ночными клубами и крытыми торговыми центрами». 2003 – «Мамай» (режиссер Олесь Санин)





Дебютный полнометражный фильм украинского режиссера, продюсера Олеся Санина. Сюжет ленты основывается на украинском и крымскотатарском эпосах, состоит из трех историй.

Сам Санин в 2003 году рассказывал Радио Свобода, что этим фильмом «попытался рассказать историю о судьбе человека «Никто», воина, который защищает уже даже не свою родную землю, а свои собственные добродетели воинские, поскольку его родная земля его предала».

Через много лет Санин заявил, что «Мамай» был «экспериментом», его дипломной работой, которую, как предполагалось, увидит очень узкий круг зрителей.

Известный украинский кинокритик Александр Рутковский в своей рецензии 2003 года критиковал фильм за то, что он «начисто лишен драматургии», «как красивая ваза, но пустая, без живых цветов в ней». Однако отмечал, что фильм отличается великолепной операторской работой Сергея Михальчука – одного из самых титулованных современных украинских кинематографистов, лауреата наград кинофестивалей в Сан-Себастьяне, Берлине. 2004 – «Водитель для Веры» (режиссер Павел Чухрай)





Ретро-мелодрама известного российского режиссера Павла Чухрая, снятая в Крыму задолго до его аннексии Россией.

События фильма развиваются в 1962 году в конце хрущевской «оттепели». Генерал в исполнении культового украинского актера Богдана Ступки нанимает на работу шофера молодого сержанта Виктора, который мечтает «выбиться в люди». В то же время герой Ступки рассчитывает женить его на своей дочери, которая страдает от инвалидности.

Фильм «Водитель для Веры» был первым украинским претендентом на «Оскар», с которым случился скандал из-за его российское происхождение. Снятый русским режиссером с русскими актерами, за исключением Ступки, фильм был отклонен Американской киноакадемией и не рассматривался во время отбора номинантов.

В России фильм получил ряд наград, в том числе победил на кинофестивале «Кинотавр» в Сочи. 2006 – «Аврора» (режиссер Оксана Байрак)





Мелодрама, которая рассказывает вымышленную историю, которая происходит на фоне аварии на Чернобыльской АЭС в 1986 году. 12-летняя девочка Аврора живет в детдоме в Припяти и мечтает стать балериной. Согласно сюжету, впоследствии происходит авария на АЭС, через которую девочка получает дозу облучения и попадает на лечение в США.

В фильме главные роли играют американский актер Эрик Робертс и российский актер Дмитрий Харатьян, который после аннексии Крыма попал в список Минкульта Украины как лицо, что создает угрозу национальной безопасности Украины.

Выдвижение фильма Байрак на «Оскар» от Украины сопровождал скандал. Преподаватель Колумбийского университета Юрий Шевчук засомневался в «прозрачности» отбора претендента и провел собственное расследование, опубликованное в СМИ. По его словам, фильм «не прошел процесса прозрачного, честного и демократического отбора, который бы предоставлял ему право представлять страну, а не отдельный творческий коллектив».

Тогдашняя глава Госкино Анна Чмиль в комментарии «Зеркалу недели» негативно оценила игру главных звезд фильма: «Игра американского актера (Эрика Робертса – ред.) никудышняя. То же самое можно сказать и о российском (Харатьяна)».

После аннексии Крыма и начала войны на Донбассе фильм «Аврора» попал под запрет в Украине за участие в нем Харатьяна. 2008 – «Иллюзия страха» (режиссер Александр Кириенко)





Экранизация романа 2004 года бывшего секретаря СНБО, в 2008 году первого вицепремьера Александра Турчинова. Главный герой «Иллюзии страха» – украинский бизнесмен. Его незаконно арестовывают и сажают в СИЗО. После освобождения он сходит с ума. Ему начинает казаться, что он – царь Соломон. В общем в фильме присутствуют библейские мотивы.

Продюсером ленты выступил украинский журналист Юрий Бутусов. Главные роли в фильме исполнили российские актеры (Панин, Гармаш). По словам Бутусова, фильм профинансировали «различные частные инвесторы».

«Иллюзия страха» была единственным претендентом от Украины на «Оскар», так как продюсеры других лент отказались от этого. Критика встретила фильм противоположными отзывами. Татьяна Селезнева для тогдашней «Телекритики» писала, что «пафоса и «святой простоты» в ленте хватает на десять таких картин», а тогдашний председатель Госкино Анна Чмиль рассказывала, что ей фильм понравился «своей тематике»: «Я могу иметь определенные претензии и видение по поводу того, как его можно было сделать, переделать. Но мне импонирует авторская идея». 2012 – «Тотктопрошелсквозьогонь» (режиссер Михаил Ильенко)





Фильм про украинского летчика, который после Второй мировой войны попал в Канаду и стал вождем местного индейского племени. Сценарий частично основан на реальных фактах жизни Героя Советского Союза Ивана Даценко, частично – на расследованиях СМИ и легендах.

Ильенко снимал фильм в течение 5 лет, его бюджет составил 16 миллионов гривен. Частично ленту профинансировало государство. Картина собрала в прокате 1,5 миллиона гривен.

Украинские кинокритики положительно отзывались о фильме Ильенко. Юлия Рашкевич писала для KyivPost, что «ТойХтоПройшовКрізьВогонь» заставляет гордиться тем, что он является украинским фильмом. Тарас Сасс писал для «УП», что «Тот...» – уникальный образец украинского мейнстрима, который в независимой Украине отсутствовал как класс». 2013 – «Параджанов» (режиссеры Елена Фетисова и Серж Аведикян)





Копродукційна биографическая драма, которая рассказывает о конфликте всемирно известного режиссера Сергея Параджанова с советским тоталитарным режимом.

Бюджет фильма составил более 22 миллионов гривен, половину из которых выделило Госкино. Одновременно в кинотеатрах лента собрала всего 163 тысячи гривен.

Главную роль Параджанова исполнил французский кинематографист армянского происхождения Серж Аведикян.

Критика встретила фильм прохладно. Літературознавиця Роксоляна Праздник писала, что «лента удивительным образом «пробуксовывает», но отмечала «хорошую операторскую работу, неплохих актеров, интересную, а местами и остроумную, анимацию и преимущественно «небутафорські» декорации».

Сам режиссер Аведикян признавал, что не может назвать «Параджанов» «большим кино, шедевром», но считает его интересным фильмом, потому что лично был знаком с Параджановым и «прожил его историю изнутри». 2014 – «Поводырь» (режиссер Олесь Санин)





Вторая попытка режиссера «Мамая» взять «Оскар», профинансирована государством на 99,9%. Общий бюджет фильма составил 16,7 миллиона гривен. В прокате фильм собрал более 14 миллионов гривен.

В основе сюжета фильма – путешествие советской Украиной американского мальчика Питера и украинского слепого музыканта Ивана. События фильма происходят в начале 1930-х годов в драматические времена индустриализации, коллективизации, Голодомора.

Выдвижение «Поводыря» на «Оскар» сопровождалось скандалом. Это решение сразу опротестовали сторонники другого претендента – ленты «Племя», которая получила престижную награду «Недели критики» Каннского кинофестиваля и является самым титулованным фильмом (десятки наград и фестивалей) в истории украинского кино. С резкой критикой решение выдвинуть на «Оскар» ленты «Поводырь» выступил режиссер «Племени» Мирослав Слабошпицкий. Он призвал «люстрировать оскаровский комитет». В ответ Олесь Санин предлагал «Племени» посоревноваться в кассовых сборах.

Конфликт «Поводыря» и «Племени» докатился до Голливуда. Так, британский кинокритик Нил Янг в рецензии на «Поводыря» для The Hollywood Reporter первым вспоминает «чрезвычайно блестящую сенсацию Канн» «Племя», тогда как «Поводырь» называет «сентиментально патриотическим», «манипулятивным», «чрезмерно амбициозным», «откровенно эмоциональной песней». В то же время критик отмечает хорошую работу актера Станислава Боклана и оператора Сергея Михальчука. 2016 – «Украинские шерифы» (режиссер Роман Бондарчук)





Впервые от Украины на награду претендовал документальный, а не художественный фильм. В центре сюжета – село на Херсонщине, в котором из-за отсутствия милиции функцию охраны общественного порядка взяли на себя двое местных жителей – 50-летний Виктор Кривобородько и 44-летний Владимир Рудьковский. Виктор и Володя совмещают обязанности милиционеров и социальных работников – успокаивают семейные ссоры, прекращают драки между соседями, ищут утопленников – в общем занимаются всем, кроме уголовных преступлений.

Лауреат специальной награды жюри крупнейшего в мире фестиваля документального кино, который проходит в Амстердаме. Фильм демонстрировался на более трех десятках фестивалей по всему миру в конкурсных и специальных программах.

Кинокритик Нил Янг в рецензии для The Hollywood Reporter называет фильм Бондарчука «великонадійним дебютом» и «ироничной, забавной историей, которая проявляет интерес и симпатию к человеческим слабостям». Сайт Screendaily также положительно отозвался о этот «добродушный, слегка насмешливый» фильм. 2017 – «Уровень черного» (режиссер Валентин Васянович)





Третий полнометражный фильм режиссера Валентина Васяновича, который был оператором, продюсером и монтажером «Племени» – наиболее титулованного украинского фильма. «Уровень черного» показывает историю обычного свадебного фотографа, который постепенно теряет смысл своего существования. Герои фильма не произносят ни слова.

Фильм Васяновича был представлений в программах кинофестивалей в Одессе, Котбусе (Германия), получил «Гран-при» и приз экуменического жюри международного кинофестиваля в Фрібурі (Швейцария) в 2018 году.

Французский кинокритик Стефано Кристен высоко оценил «интимный, авторский» фильм Васяновича, поставив ему 4 звезды из 5. По его словам, зритель будет удивлен, насколько много может сказать этот «немой» фильм. 2018 – «Донбасс» (режиссер Сергей Лозница)





Художественный фильм титулованного режиссера, трижды участника официальной конкурсной программы Каннского кинофестиваля, Сергея Лозницы состоит из 13 коротких историй, которые показывают реалии жизни на оккупированной территории Донбасса.

Этот фильм был представлен во второй по значимости программе престижных Канн «Особый взгляд» и получил приз за лучшую режиссуру.

Рецензия журнала Sight & Sound, который выдает Британский киноинститут, указывает, что фильму не хватает лаконичности, что некоторые эпизоды не производят впечатления, а картина в целом колеблется между драмой и фарсом. Однако фильм нашел и много сторонников. О нем одобрительно отозвались кинокритик The Guardian Ксан Брукс, известная итальянская кінокритикиня Беатриче Фиорентино. Они отмечали, что этот фильм заставляет задуматься о пропаганде, фейковые новости, вызывает отвращение и ярость. Кинокритики из России, где фильм Лозницы не показывали, назвали «Донбасс» «антивоенной картиной».

В интервью Радио Свобода Лозница рассказывал, что пока идет война на Донбассе, он в Россию не ездит и не собирается. 2019 – «Домой» (режиссер Нариман Алиев)





Дебютный полнометражный фильм Наримана Алиева рассказывает печальную и трагическую историю крымского татарина (играет актер и режиссер Ахтем Сеітаблаєв), отца двоих детей, теряет одного сына на Донбассе и хочет похоронить его тело на родной земле, в оккупированном Россией украинском Крыму.

«Домой», как и «Донбасс», принимал участие во втором по значимости конкурсе Каннского кинофестиваля, но не получил там награды.

Рецензия, которая вышла в известном американском журнале Variety, раскритиковала «Домой». Кінокритикиня Алисса Симон написала, что фильм визуально впечатляет, однако сценарий является слабым и несовершенным: героям не хватает развития, а повествования – логики. Похожие оценки дал кинокритик The Hollywood Reporter Стивен Долтон, который все же похвалил операторскую работу и игру актеров. Украинские критики встретили фильм более положительно, но также критиковали драматургию. Игорь Грабович назвал этот фильм «одним из самых консервативных украинских картин за всю историю нашего кино».